“繁榮發(fā)展社會主義文藝”要“提升文藝原創(chuàng)力，推動文藝創(chuàng)新”是習(xí)近平總書記在十九大報告中明確提出的，也是自2014年10月習(xí)近平總書記發(fā)表在文藝工作座談會上的講話以來多次強調(diào)的新時代文藝發(fā)展的重要命題。此次在十九大報告中再次重申，足見這一命題對文藝創(chuàng)作保持活力、產(chǎn)業(yè)可持續(xù)發(fā)展的重要意義。同時，“文藝創(chuàng)新”也是中國文藝發(fā)展從高原向高峰邁進(jìn)的基礎(chǔ)保障，更是新時代中國文藝不斷推出“思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良”藝術(shù)精品的重要前提。

“提升文藝原創(chuàng)力，推動文藝創(chuàng)新”是基于當(dāng)下文藝創(chuàng)作發(fā)展?fàn)顩r的總體判斷提出的，可謂恰逢其時，也是新時代中國文藝守正創(chuàng)新、繁榮發(fā)展、質(zhì)量提升所迫切需要的。文藝原創(chuàng)力與創(chuàng)新性，既是作家藝術(shù)家創(chuàng)造力的標(biāo)志，也體現(xiàn)著一個民族的藝術(shù)創(chuàng)造精神和整體活力。從文藝發(fā)展史的角度看，不難發(fā)現(xiàn)，在文藝原創(chuàng)力高揚的歷史階段，總是藝術(shù)創(chuàng)作精品頻出的時期;反之，原創(chuàng)力水平低下、創(chuàng)作者主體精神萎靡則必定造成文藝凋敝。

文藝原創(chuàng)力，誠然是審美主體精神和創(chuàng)造力的外化，但審美創(chuàng)造從來都不是憑空孤立產(chǎn)生的，而是審美主客體交流契合的產(chǎn)物，是創(chuàng)作者植根生活、體察人生、進(jìn)而加以藝術(shù)提煉提升的結(jié)果?！巴鈳熢旎?，中得心源”，原創(chuàng)力之“源”雖然是以“心源”為“洪爐”，卻并不止于“心源”，“心源”最終離不開“造化”之功。離開了審美對象、脫離了生活的滋養(yǎng)，創(chuàng)作也就成了無本之木、無源之水，這也正是馬克思“實踐論美學(xué)”所強調(diào)的社會實踐之于作家藝術(shù)家的重要性。由此看，“深扎”正是對文藝原創(chuàng)力之源的準(zhǔn)確揭示，也是講好“中國故事”的必須。通過“深扎”，創(chuàng)作者才能夠探入生活的富礦，探尋到地層深處奔涌的激情，把握社會真相與生活內(nèi)蘊，而不是懸擱在生活表面，浮皮潦草地表現(xiàn)杯水風(fēng)波或生活漣漪。

“中國故事”當(dāng)然也是“世界的故事”，好的藝術(shù)作品總是可以引起普遍的情感共鳴，“中國故事”一定具有文化的通約性。但“中國故事”首先需要立足于本土的問題意識，需要創(chuàng)作者把握紛繁復(fù)雜的“中國經(jīng)驗”。中國當(dāng)代社會急速發(fā)展，多元文化交會擠壓在一個時代斷層之間，勢必造成中國經(jīng)驗前所未有的豐富與復(fù)雜，這加大了當(dāng)下作家藝術(shù)家把握的難度，但也為新時代中國文藝提供了藝術(shù)創(chuàng)新的廣闊天地和深厚基礎(chǔ)。在此，中國傳統(tǒng)文藝與世界藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗無疑都是當(dāng)下創(chuàng)作可資借鑒和學(xué)習(xí)的對象。模仿學(xué)習(xí)是創(chuàng)造的基礎(chǔ)，所謂推陳出新，出發(fā)點應(yīng)該是我們本土的生活現(xiàn)象，落腳點則是為激發(fā)和提升我們的藝術(shù)創(chuàng)新水平，而不能陷入對西方藝術(shù)技巧的亦步亦趨、頂禮膜拜。說到底，提升文藝原創(chuàng)力與藝術(shù)創(chuàng)新水平離不開創(chuàng)作者對本土文化的深厚感情及對中國國情的深刻理解，而其基礎(chǔ)則是作家藝術(shù)家“以我為主”的“文化自信”與“藝術(shù)自覺”意識。

藝術(shù)創(chuàng)新表現(xiàn)在方方面面，可以是形式上的突破，也表現(xiàn)為內(nèi)容出新。近年來，影視創(chuàng)作在表現(xiàn)對象和領(lǐng)域上有明顯拓展，視野開闊、表現(xiàn)內(nèi)容日益豐富。行業(yè)劇特別是在“一帶一路”倡議影響下，出現(xiàn)了一批有著國際視野與表現(xiàn)內(nèi)容的影視劇作品，彌補了特定題材創(chuàng)作的空白。如表現(xiàn)核潛艇部隊年輕官兵成長的《深海利劍》，表現(xiàn)我軍反恐部隊和維和部隊在跨國反恐斗爭和海外維和執(zhí)勤中的《反恐特戰(zhàn)隊獵影》《維和步兵營》等。最突出的當(dāng)屬2017年創(chuàng)造了極高票房的電影《戰(zhàn)狼2》，該片作為新主流大片的優(yōu)長很多，其中表現(xiàn)內(nèi)容的出新也是影片獲得成功的一個因素。再如網(wǎng)絡(luò)劇類型元素的出新近年來也取得了比較突出的成績，浪漫唯美的玄幻劇已推出了一些質(zhì)量上乘的作品，這些作品有益借鑒和巧妙運用了中國的神話傳說，是古老母題原型的移步換形和當(dāng)代變體，由此讓優(yōu)秀傳統(tǒng)文化煥發(fā)了活力與生機，也彌補了傳統(tǒng)電視劇相應(yīng)類型的短板。再如刑偵題材網(wǎng)劇《白夜追兇》《無證之罪》等也因表現(xiàn)內(nèi)容接地氣、對歐美同類型劇敘事技巧的本土化改造受到年輕觀眾群的普遍歡迎。同時，也需指出，當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)劇改編仍然比較依賴網(wǎng)絡(luò)小說，對所謂大IP的迷信并未真正減弱。影視創(chuàng)作及改編的母本來源需要拓寬視野，積極開發(fā)傳統(tǒng)文學(xué)與當(dāng)代文學(xué)名作這一改編富礦，開發(fā)原創(chuàng)劇本，以改變當(dāng)下影視作品偏向玄幻化、現(xiàn)實題材創(chuàng)作輕淺化的創(chuàng)作癥結(jié)。

表現(xiàn)內(nèi)容的出新是藝術(shù)創(chuàng)新的一個層面，帶有題材占先的討巧意味。更深層有力的創(chuàng)新還在于藝術(shù)作品內(nèi)涵與質(zhì)量的提升。在這方面，前文提及的軍旅題材作品或多或少都有一些局限，創(chuàng)作質(zhì)量尚有較大的提升空間。題材的新穎，并不能代表創(chuàng)作的深度。浮光掠影或一知半解，還遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到“深扎”的程度，也很難對特殊表現(xiàn)內(nèi)容有深入的把握與呈現(xiàn)。當(dāng)下，職場劇、行業(yè)劇創(chuàng)作十分活躍，但創(chuàng)作者對特定行業(yè)了解、深入得不夠，一些行業(yè)劇如《親愛的翻譯官》《外科風(fēng)云》等正是因為行業(yè)硬傷而為人們所詬病。創(chuàng)作者對行業(yè)深入了解的程度和藝術(shù)素養(yǎng)最終決定著作品的水準(zhǔn)。如《浮沉》的原作作者有著十年的外企職業(yè)生涯，劇中對職場年輕女性成長的表現(xiàn)也就避免了《杜拉拉升職記》中看似浪漫化、實則虛假輕飄的表現(xiàn)，更是《北上廣不相信眼淚》這類對職場隔膜生澀的作品完全不可同日而語的。

藝術(shù)的高下，在境界、在情懷，也滲透在細(xì)節(jié)——藝術(shù)的“褶皺”之間。這種功力，正是來自于“深扎”積累的生活體驗。如劉和平編劇的歷史劇在業(yè)界學(xué)界有口皆碑，它植根于創(chuàng)作者對中國歷史文化、時代社會的深入思考。在他的歷史劇寫作中，寄托了創(chuàng)作者對“文化中國”的深厚理解。這表現(xiàn)在人物的行止談吐、精神氣質(zhì)中，也反映在內(nèi)蘊豐富的風(fēng)物古跡、世態(tài)人情之間，創(chuàng)作者以自己的一系列作品建構(gòu)起了一種獨屬于劉和平歷史劇的審美意象與文化印記。

與之相對的，套路化概念化則是創(chuàng)新的大忌，《女醫(yī)·明妃傳》《孤芳不自賞》《大唐榮耀》《錦繡未央》等一系列大女主戲，短時間一窩蜂出現(xiàn)，但卻一再重復(fù)著“霸道總裁愛上我、滿朝文武(多國皇帝/王公)愛上我”的平庸套路，扁平化的人物設(shè)置和戲劇沖突只能讓觀眾迅速地審美疲勞。此前的《甄嬛傳》雖然同樣是宮斗劇，但原本是一部敘事精巧、制作精良的作品，劇中對古詩詞意蘊的影像化呈現(xiàn)、人物對白的個性化表現(xiàn)，以及音樂、舞蹈、服飾等古典審美的韻味與意境也都別具一格。但因這種后續(xù)的跟風(fēng)之作扎堆出現(xiàn)，而最終敗壞了這一類型劇的口碑。

對于影視創(chuàng)作而言，改編雖屬二度創(chuàng)作，不在原創(chuàng)范疇，但仍然需要藝術(shù)創(chuàng)新精神的體現(xiàn)。事實上，這種創(chuàng)新意識也貫穿于整個創(chuàng)作流程和環(huán)節(jié)中。作為一劇之本，編劇環(huán)節(jié)是重中之重，是一部作品創(chuàng)造力的最初體現(xiàn)，也是創(chuàng)作集體藝術(shù)匠心的集中反映，需要解放編劇的藝術(shù)生產(chǎn)力，尊重編劇意見及藝術(shù)裁決權(quán)。今年的改編力作《白鹿原》代表了國產(chǎn)電視劇的文化品格，作品較好地還原了原著的精神意蘊，又剔除了原著中封建迷信、情色渲染及過多的魔幻敘事，表現(xiàn)了一個民族、一種文化涅槃、浴火重生的艱苦過程;也很好地發(fā)揮了影像藝術(shù)的優(yōu)勢，使作品的影像品質(zhì)、象征意蘊、審美風(fēng)格都達(dá)到了較高水準(zhǔn)，營造出深厚的歷史質(zhì)感，與電影改編、某些話劇版的改編相比，都更為成功，為名作改編與二度創(chuàng)作提供了寶貴的藝術(shù)經(jīng)驗和示范作用。

影視創(chuàng)作流程的各個環(huán)節(jié)如導(dǎo)演、表演、攝影、音樂/錄音、美術(shù)、服裝、化妝、道具等，處處體現(xiàn)著藝術(shù)匠心，是規(guī)范、秩序之外需要的靈氣灌注與才情投射，也一樣呼喚保持本原的藝術(shù)赤誠之心與對待藝術(shù)的虔敬初心。在二度創(chuàng)作階段，同樣需要激發(fā)導(dǎo)演闡發(fā)劇本的原創(chuàng)力，改良創(chuàng)作團(tuán)隊的權(quán)力結(jié)構(gòu)，改變大牌明星說了算的現(xiàn)狀。演員的二度創(chuàng)作中同樣包含著重要的創(chuàng)造力，去年的家庭倫理劇《情滿四合院》中，以北京人藝為主體的強大表演陣容令人過目難忘，京腔京韻、蘊涵豐富的對白更是作品的一大亮點。亟須對當(dāng)下演藝市場上表演創(chuàng)作水準(zhǔn)偏弱、地位、片酬卻畸高的現(xiàn)象加以管理和引導(dǎo)，行業(yè)自律、藝人經(jīng)紀(jì)及觀眾培養(yǎng)等角度的綜合治理也亟待加強。

此外，藝術(shù)創(chuàng)作的人才培養(yǎng)模式也需要圍繞原創(chuàng)力的提升進(jìn)行相應(yīng)調(diào)整，加強高等藝術(shù)院校對綜合性創(chuàng)新型人才的培養(yǎng)力度，豐富編劇導(dǎo)演的知識結(jié)構(gòu)，以改變目前年輕編導(dǎo)因?qū)W養(yǎng)修養(yǎng)不足，大量出產(chǎn)外行的行業(yè)劇、虛假的現(xiàn)實劇、胡編亂造的歷史傳奇劇等創(chuàng)作亂象。

創(chuàng)作流程和環(huán)節(jié)的影響制約之外，版權(quán)保護(hù)、法律法規(guī)的完善等系統(tǒng)綜合工程也影響著原創(chuàng)力和藝術(shù)創(chuàng)新的提升。在這方面亟須加大綜合治理的力度、可謂任重道遠(yuǎn)。必須嚴(yán)厲打擊抄襲之風(fēng)，以保護(hù)文藝原創(chuàng)權(quán)益和創(chuàng)造力。制衡并糾偏當(dāng)下以技術(shù)和資本為主導(dǎo)的產(chǎn)業(yè)驅(qū)動模式對內(nèi)容原創(chuàng)力的擠壓與扭曲，努力建構(gòu)以創(chuàng)作者為本、審美提升為內(nèi)核、政策管理為保障、人才培養(yǎng)為基礎(chǔ)、市場優(yōu)化為驅(qū)動的影視劇原創(chuàng)力綜合聯(lián)動提升策略，以文藝原創(chuàng)力與創(chuàng)新精神為基礎(chǔ)，實現(xiàn)中華文化的偉大復(fù)興。

(作者為中國傳媒大學(xué)藝術(shù)學(xué)部教授)