將文學(xué)的思想力度呈現(xiàn)在舞臺(tái)上

——《塵埃落定》從小說(shuō)到歌劇

作家阿來(lái)的長(zhǎng)篇小說(shuō)《塵埃落定》問(wèn)世以來(lái)廣受好評(píng)。二十多年過(guò)去了，人們對(duì)這部作品的熱情不減，不同形式的藝術(shù)創(chuàng)作都以它為藍(lán)本不斷再創(chuàng)造。重慶歌劇院即以此創(chuàng)排了歌劇《塵埃落定》。

小說(shuō)《塵埃落定》以20世紀(jì)50年代土司統(tǒng)治下的藏人生活為素材，透過(guò)“傻子”二少爺?shù)囊暯呛痛罅績(jī)?nèi)心獨(dú)白，細(xì)膩刻畫了土司轄域內(nèi)那片神奇土地上的風(fēng)土人情。小說(shuō)以現(xiàn)實(shí)主義手法描述了這片土地悄然發(fā)生的種種變化。在“傻子”非常人的敘述中，夢(mèng)境和現(xiàn)實(shí)相互纏繞，荒誕中映射了腐朽時(shí)代人們心靈的掙扎和無(wú)助。作家大段以第一人稱的口吻直接和讀者對(duì)話，用魔幻般的語(yǔ)言隱喻著某種力量的到來(lái)，整部小說(shuō)充滿哲思。

小說(shuō)擅長(zhǎng)敘事，在空間轉(zhuǎn)化和時(shí)間跨度上有較大的自由度。小說(shuō)又以刻畫復(fù)雜而多面的人物內(nèi)心為專長(zhǎng)，通過(guò)對(duì)日常衣食住行的細(xì)致描寫去反映真實(shí)的生活情境和復(fù)雜的人物關(guān)系。而歌劇是強(qiáng)調(diào)戲劇性和抒情性的藝術(shù)形式，它的故事推進(jìn)比實(shí)際生活更加激烈、更加緊湊。由小說(shuō)改編的歌劇作品，劇本需要在尊重原作的基礎(chǔ)上進(jìn)行高度概括和凝練，必要時(shí)通過(guò)虛構(gòu)情節(jié)來(lái)加強(qiáng)戲劇沖突、突出主題。以歌劇的形式，對(duì)《塵埃落定》這部魔幻現(xiàn)實(shí)主義力作進(jìn)行創(chuàng)編，難度不可謂不大。編劇馮柏銘和馮必烈父子創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)豐富，善于巧妙安排劇情。劇情高度凝練了原著的敘事脈絡(luò)，在時(shí)間順序和大的事件上與原著保持一致，使觀眾能夠快速理解劇情。同時(shí)高度概括了人物性格特征，劇本人物不單符合小說(shuō)中的人物性格，而且使主要人物的性格典型化，更多地從社會(huì)視角去塑造人物，為歌劇抒情拓寬了空間，使形象更具感召力。與小說(shuō)相比，歌劇中二少爺?shù)男蜗蟾忧逦Ⅴr活，也更符合戲劇人物的特征。原著用了大量篇幅來(lái)描寫土司之間的爭(zhēng)斗、土司的刑法，歌劇略去了龐雜的事件細(xì)節(jié)，緊扣戲劇主題，將“復(fù)仇”情緒貫穿全劇，成為劇情隱藏的一條主線，以激烈的沖突震撼人心。小說(shuō)《塵埃落定》大量敘述了關(guān)于麥其土司時(shí)代的宏大生活場(chǎng)景，故事完整、情節(jié)復(fù)雜、人物多彩，通過(guò)語(yǔ)言文字給讀者留下豐富的想象和深邃的思考。而歌劇則是一切為表演服務(wù)的藝術(shù)，劇本的成功是在尊重、理解原著的基礎(chǔ)上，對(duì)原著進(jìn)行時(shí)空集中、人物集中、主題集中，從而為演員提供充足的表現(xiàn)余地。而一部歌劇真正的成功必然要落實(shí)到舞臺(tái)形象的塑造上，真正用審美的方式直接打動(dòng)觀眾，用戲劇性的沖突去發(fā)人深思。

小說(shuō)是文字的藝術(shù)，而歌劇則是音樂(lè)的藝術(shù)。如何給文字插上音樂(lè)的翅膀，擴(kuò)充小說(shuō)文本的表現(xiàn)空間，是歌劇《塵埃落定》能否成功的一個(gè)重要因素。這部歌劇對(duì)藏族音調(diào)及節(jié)奏的熟練運(yùn)用，對(duì)歌劇音樂(lè)質(zhì)地的精準(zhǔn)把控，尤其是對(duì)新時(shí)代民族歌劇氣質(zhì)的恰當(dāng)定位，無(wú)不反映出作曲家的長(zhǎng)期積淀和深厚功力，令人折服。在樂(lè)隊(duì)的鋪陳烘托下大段優(yōu)美的詠嘆調(diào)、各種組合的合唱與人物性格、情緒、劇情融為一體，抒情中充滿了戲劇性，西洋歌劇創(chuàng)作方法之中卻滲透著親切的中國(guó)情懷，音樂(lè)的結(jié)構(gòu)既能與劇情發(fā)展相呼應(yīng)，又能體現(xiàn)自身的美學(xué)原則。最后一幕再現(xiàn)了第一幕《情歌》的音樂(lè)主題，火紅的罌粟花變成了色彩繽紛的格桑花，音樂(lè)不斷升華，氣勢(shì)宏大，讓人深受感動(dòng)。演員在歌劇表演中占據(jù)主導(dǎo)性的地位。特邀領(lǐng)銜主演王宏偉鮮活塑造了二少爺?shù)男蜗蟆氖邭q無(wú)憂無(wú)慮的“傻二少爺”，轉(zhuǎn)換到內(nèi)心痛苦卻善良真摯的“真二少爺”是需要功力的。從喊出“我要當(dāng)土司”的傻天真，經(jīng)過(guò)不斷問(wèn)自己“我是誰(shuí)？我在哪？”，再到宣布奴隸們“自由了”時(shí)的深入人心，如稍有分寸上的不當(dāng)，都會(huì)讓觀眾為“傻子”的行為啼笑皆非。作為國(guó)內(nèi)重要的男高音歌唱家，王宏偉出色完成了劇中多個(gè)詠嘆調(diào)的演唱，第二幕中的《問(wèn)》，“問(wèn)天問(wèn)地問(wèn)神靈，問(wèn)山問(wèn)水問(wèn)大海”，唱段的音域跨度超過(guò)了兩個(gè)半八度，舞臺(tái)的調(diào)度又非常大，來(lái)回跑動(dòng)加上大幅度的肢體動(dòng)作，強(qiáng)烈地表達(dá)了二少爺對(duì)卓瑪?shù)恼媲椤＿@段唱對(duì)演員各方面都是個(gè)嚴(yán)峻的考驗(yàn)。第三幕中的《一條河》深情表達(dá)了對(duì)卓瑪?shù)乃寄睢！皬潖澋囊粭l河，從我身邊流過(guò)……從此心如雪峰，再也燃不起愛(ài)火……”婉轉(zhuǎn)的唱腔、輕重緩急的演繹直至今日仍徜徉在我心中。第四幕《官寨黃昏》，是整部歌劇進(jìn)入最激烈的部分，戲劇性的唱段讓人驚艷，在戲劇風(fēng)格和音準(zhǔn)的把握上堪稱完美。

不過(guò)，歌劇是用來(lái)聽(tīng)，用來(lái)看的，更是用來(lái)引人沉思的。正因?yàn)樾≌f(shuō)文本自身蘊(yùn)含著巨大的思想力度和價(jià)值追求，才使得脫胎于小說(shuō)的歌劇擁有強(qiáng)大的精神氣場(chǎng)。在我看來(lái)，小說(shuō)《塵埃落定》暗含著對(duì)物欲橫流時(shí)人類精神淪喪的嚴(yán)峻批判。“傻子”二少爺醒來(lái)時(shí)總要問(wèn)自己：“我是誰(shuí)？我在哪里？”我想這也是作家阿來(lái)發(fā)自內(nèi)心的追問(wèn)，也值得現(xiàn)代人時(shí)時(shí)進(jìn)行自我追問(wèn)。阿來(lái)在小說(shuō)的最后寫道：“上天啊，如果靈魂真有輪回，叫我下一生再回到這個(gè)地方，我愛(ài)這個(gè)美麗的地方！”這意味著人們期待某種力量的到來(lái)，這種力量其實(shí)就是對(duì)真情的渴望、對(duì)自然的向往、對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的呼喚。歌劇《塵埃落定》承繼了小說(shuō)的深沉思考，將文學(xué)的思想力度藝術(shù)化地呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。新中國(guó)的誕生和藏區(qū)的解放，才使世代被奴役的藏民獲得自由和新生，正是群眾的力量推動(dòng)著歷史的車輪不斷向前，歷史已經(jīng)證明，先進(jìn)終將代替落后，文明終將代替愚昧。這樣的主旨揭示，讓這部歌劇有別于其他歌劇作品，充溢著文化的厚度、精神的力量和思想的光芒。