坐蓮菩提 二○○九年 鄭寶根

在人類文明的漫長發(fā)展進程中，我們的祖先不僅創(chuàng)造了物質(zhì)文明，也從來不曾缺失捕捉與發(fā)現(xiàn)美的眼睛，并不斷在本能、勞動和巫術中探索美，促進了人類藝術的誕生。包括原始社會早期的生產(chǎn)工具、武器、骨制器具和中后期的彩陶、雕塑、壁畫、裝飾品等，構(gòu)成了原始造型藝術的主要內(nèi)容。植物根莖比起獸骨、石塊相對易得，磨制方便，成為人類制作工具的首選之一，根雕也逐漸由人類的生產(chǎn)工具、狩獵武器，經(jīng)歷史沉淀成為工藝品，從民間走向殿堂。

在勞動和生活中發(fā)現(xiàn)根木之美

原始造型藝術的產(chǎn)生與農(nóng)業(yè)經(jīng)濟的確立息息相關，勞動工具成了人類早期的造型成果。除了耕種，聰明的祖先發(fā)現(xiàn)了根木的其他用途，火的使用也讓祖先們看到了根木的可愛之處：人類開始吃熟食，樹枝、樹根可謂燒烤食物良品，人們對樹木的情誼更為難舍難分。根木，成為祖先最先接觸、利用的對象，集耕種、狩獵、防身、吃食于一體，“一木多用”。雖然根雕產(chǎn)生的具體時間還沒有確切考證，但考古發(fā)現(xiàn)，早在六七千年前人類已學會雕刻木像，并用樹根和竹根制作飾品。

原始根雕造型，經(jīng)歷了從一開始質(zhì)樸、簡單，沒有任何花紋修飾，到人工造型的過程。當時語言和文字尚未產(chǎn)生，早期人類便用各種符號在崖壁、陶器等媒介進行交流，這種實用性和審美性相互交融，最終促成了根雕藝術的產(chǎn)生。1977年，在浙江余姚河姆渡發(fā)現(xiàn)新石器時代遺址，出土了兩塊畫有盆栽萬年青圖案的陶器殘片及牙雕、木雕等。“萬年青”圖案的繪制，說明了新石器時代人類已經(jīng)將從線條中獲取靈感，用于根雕創(chuàng)作中。而就現(xiàn)代而言，復古潮流的時興，原始味道的造型元素，同樣是很多藝術家追捧的藝術風格。

伴隨技藝的不斷提高，人類更加注重審美功能，開始靈活運用線條的曲直變化。后隨時間推移又運用了空間、疏密、繁簡、強弱、色彩等對比手法來凸顯美。在滇西北高原麗江納西族的東巴文化中，有大規(guī)模露天祭壇與木雕群，數(shù)量以百計，高度均在四米以上。這個祭天的神壇上雕造手法更是令人驚嘆不已，簡潔自然，粗獷概括，無拘無束，鬼斧神工之間散發(fā)著原始藝術淳樸和無窮的生命力。雖然圖騰神柱的造型是1000年前的文明產(chǎn)物，但彼時納西族人仍處于原始社會。

以上足以證明：根木雕刻作為民間藝術的一大門類，產(chǎn)生于最原始、古樸的勞動和生活中，是藝術和審美生發(fā)的源頭。

從自然崇拜、巫術通神到“天人合一”

早在原始造型藝術中，已經(jīng)有自然崇拜、巫術通靈的影子。根雕藝術也不例外，從產(chǎn)生的那刻起就伴隨著人類樸素的自然崇拜和祈愿的功利性，這在全世界范圍內(nèi)人類早期文明藝術的產(chǎn)生過程中都有所體現(xiàn)。今天仍存在的非洲木雕，不管是雕像還是面具，在新生命的降生、婚嫁和死亡等重大儀式中仍在利用。在非洲，人們認為只要佩戴上面具，便有了神靈的力量，這是他們與大地、太陽和月亮等自然力量進行交流的媒介。

在我國，根類藝術的產(chǎn)生也是源于人們祈愿平安長壽、豐收和子孫多福的精神訴求。上世紀80年代，我國考古工作者相繼在湖北荊州地區(qū)和荊門市十里鋪鎮(zhèn)包山二號墓，挖掘發(fā)現(xiàn)了根雕藝術作品“辟邪”和“角形器”。據(jù)國家文物部門考證，他們都產(chǎn)生于距今約2300年左右的戰(zhàn)國時期。“辟邪”為一虎頭、龍身、兔尾、四足的怪獸，四足雕有蛇、雀、蛙、蟬等圖案。“角形器”更為精致，色烏，呈兩只盤結(jié)的小螭形狀，并略雕有螭頭及腹部紋理。兩件作品既有人工的雕琢技藝，又融合了大自然的鬼斧神工。

值得一提的是，出土的兩件文物是古人用來保護墓葬主人、辟邪免災的神物。這說明，至少在戰(zhàn)國時期，我國古代的根雕藝術創(chuàng)作已有了雙重性。創(chuàng)作者在崇尚自然、巫術神獸的功用性基礎上，創(chuàng)作思想領域已經(jīng)開始衍生出“天人同構(gòu)”的審美情趣和評判基準，通過對天然根材依形度勢，局部雕刻，達到根的自然之美與人工技能融合。

我國“天人合一”的思想概念最早由莊子闡述，后由漢代思想家董仲舒發(fā)展為系統(tǒng)的哲學思想體系，成為中華傳統(tǒng)政治、思想、文化的精髓。在藝術領域，“天人合一”“天人同構(gòu)”的創(chuàng)作思想，是中國古代宇宙世界觀的美學特征和原則，突出體現(xiàn)在曲線與圓弧的運用上。我國根雕藝術不同于西方的具象雕塑之處便在于此，抽象、隱喻，線條和圓得到充分運用，使我國的根雕藝術卓爾不群于世界藝術之林，講求“神似”“七分天然，三分人為”。

根雕藝術“天人合一”過程總的來說相對緩慢，早時根雕藝人寥若晨星，欣賞者也極少，少量的根雕作品也成了名門望族甚至帝王將相的專利。魏晉南北朝時期，《南齊書》有齊高祖贈與隱士紹竹根雕“如意”的記載，并且記載了這件“如意”是藝人采用竹根的自然形態(tài)雕琢而成。到了隋唐，文化藝術繁榮興盛起來，《唐書·李沁傳》記載了唐代鄴官李沁采來天然樹根，雕琢成龍型抓背獻給皇上的事情。北宋時期，《太平廣記》記載了“荊根枕”的故事：有位商人偶然獲得了一個形如獅子的荊樹根，請華陽縣的工匠雕琢成一個獅形枕獻給華岳廟，守廟人如獲至寶，自己收入柜中，路人要用萬錢收買，方能一覽其面。

五代時期，根雕的藝術形式逐漸分為了實用型、欣賞型兩類。五代畫家阮郜繪制的《閬苑女仙圖》圖卷中，出現(xiàn)了多處用樹根制作的木榻、凳、花架、床榻等器物。到了明清，根雕藝術基本上發(fā)展成熟，根雕創(chuàng)作出現(xiàn)了通體雕法，即為我們所說的“圓雕”。根雕藝術作品玲瓏剔透，技藝精湛典雅，家具和日用品也屢見不鮮。

明清時期，我國根雕藝術的風格基本奠定，浙派、閩派、徽派地域性根藝流派形成，最為著名的是嘉定的“三松”和“封式三杰”。根藝講求“七分天成，三分雕琢”，并受到中國文人畫、寫意性的影響，欣賞性大大提高。根雕“天人合一”的創(chuàng)作思想逐漸成熟，正好符合了上層統(tǒng)治者和文人的政治思想訴求。此時的民間藝術已經(jīng)由母體一步步分支、發(fā)展，與文人藝術、宮廷藝術三足鼎立又相互雜糅，相互影響又相互制約，共同促進我國根雕藝術不斷向前發(fā)展。

根雕藝術成為殿堂級的珍品

我國根雕藝術凝聚了幾千年的中華文明，達到了博大精深、異彩紛呈的局面，在全世界根雕藝術界獨領風騷。種類繁多的木雕流派遍布我國大江南北，其中最著名的有浙江樂清黃楊木雕、浙江東陽木雕、廣東金漆木雕、福建龍眼木雕，人稱“四大名雕”。而在這種地區(qū)劃分的傳統(tǒng)木雕系統(tǒng)之外，還有許多地區(qū)性木雕種類，如寧波朱金漆木雕、曲阜楷木雕、南京仿古木雕、蘇州紅木雕、云南劍川木雕、上海紅木雕、湖北木雕船、北京宮燈、永陵樺木雕、泉州彩木雕等等。

四大流派經(jīng)過數(shù)百年的發(fā)展，形成各自獨特的工藝風格。浙派根雕一直走在中國的前列。東陽木雕誕生于宋代的浙江東陽，擅長雕花，圖案優(yōu)美、結(jié)構(gòu)精巧，清代乾隆年間，被稱之“雕花之鄉(xiāng)”，據(jù)傳當時有400多名工藝師被召進京城進行修繕宮殿工作。浙江樂清黃楊木雕從清代中期起就成為中國民間木雕工藝品之一，以雕黃楊木陳設品而聞名中外。廣東金漆木雕起源于唐代，它用樟木雕刻，再上漆貼金，金碧輝煌，具有強烈的藝術效果。福建龍眼木雕則產(chǎn)生于明代，相傳明初有長樂人孔氏，利用天然疤痕樹根進行雕刻，成為閩派龍眼木雕特有的傳統(tǒng)工藝。

20世紀七八十年代開始，我國根藝發(fā)展在傳統(tǒng)圓雕的基礎上開始轉(zhuǎn)型。藝術家力求在“似與不似”“似是而非”的形象中，發(fā)現(xiàn)大自然最本質(zhì)、最原始的美。

21世紀以來，隨著我國根雕藝術發(fā)展壯大，涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀的根雕藝術家，雕刻技巧也幾乎達到登峰造極的地步。同時，很多藝術家打破傳統(tǒng)，創(chuàng)新形式，進一步開拓了根雕藝術的新領域。比如杭州民間藝人劉小平，近年來先后發(fā)明了“扁雕”技法，創(chuàng)新了“漫雕”形式，用抽象、離形的藝術語言展現(xiàn)了自由、主觀和純粹的藝術表現(xiàn)力，人物精神世界揭示得特別深刻、飽滿，與西方現(xiàn)代抽象藝術不謀而合。根雕藝術發(fā)展至此，已經(jīng)不再是民間匠人的“雕蟲小技”，它已融入了哲學與生活。