時代交響——中國當代樂團建設和交響樂創作座談會舉辦

加快推動新時代中國交響樂創作和樂團建設高質量發展

 “忠誠踐行以人民為中心的創作之路,用高質量的文藝成果豐富人民的精神世界,培育和造就一支德藝雙馨的音樂人才隊伍,要充分發揮文聯、音協的組織優勢和專業優勢,把做人的工作這個核心職責和聚焦創作生產優秀作品貫通起來。”中國音協副主席、上海市文聯副主席、上海市音協主席廖昌永說。

 3月21日,由中央宣傳部文藝局、文化和旅游部藝術司、中國音協、上海市委宣傳部主辦,中國音協和中國上海國際藝術節中心承辦的時代交響——中國當代樂團建設和交響樂創作座談會在上海舉辦。廖昌永在會上介紹,由中國上海國際藝術節中心承辦的“時代交響”——全國優秀樂團邀請展演,于2022年11月在上海拉開帷幕,展演堅持以人民為中心的創作導向,全國11家優秀樂團,攜交響樂、民族管弦樂精品佳作,集體亮相巡展。在展演期間共上演了22場音樂會、近50部優秀原創作品。

 本次座談會是“時代交響”——全國優秀樂團邀請展演活動的重要組成部分。中國文聯副主席、中國音協主席葉小鋼與馬小龍、余隆、廖昌永、周漢萍、王宏、聶偉、王瑞、王勇、李南、周平、聶冰、周湘林、陳擎、張高翔、任小瓏、錢世錦、郝維亞、羅小慈、李詩原、尹波、楊飛、李亮、盛文強等有關方面負責人、來自全國頂尖的8個交響樂團和4個民樂團的負責人、知名作曲家、音樂理論家等20余位與會專家參與座談。本次座談會圍繞推動中國原創音樂創作、推出精品力作,立足交響樂團高水平樂團建設和中國交響樂優秀原創音樂的發展進行交流。與會專家立足新時代新征程使命任務,全面總結當前我國交響樂團、民族管弦樂樂團建設管理的成功經驗,推動新時代中國交響樂創作和樂團建設高質量發展,為強國建設、民族復興偉業作出貢獻。本次座談會由中國音協分黨組書記、駐會副主席韓新安主持。

 精品是具有獨特藝術品格和創新性的產物

 什么樣的交響樂作品才能稱得上“優秀作品”?葉小鋼認為,首先要處理好理念與實踐的關系,其次是處理好“大我”與“小我”的關系,同時還要處理好繼承與創新的關系,“創作出思想精深、藝術精湛、制作精良的作品,是藝術家的畢生追求。音樂精品的誕生和生命力,更離不開指揮家、演奏演唱家們的創造性演繹。精品不是機械化生產的流水線產品,而是扎根本土、深植時代,是具有獨特藝術品格和創新性的產物,它理應觸發我們思考社會中的現實問題”。

 “當前,關于民族管弦樂發展遇到的諸多困難,多年以來主要集中于樂隊形制、樂隊低音不足、樂隊個性不適宜合作以及創作等方面。”在浙江音樂學院院長、黨委副書記王瑞看來,相較于西方的交響樂發展史,中國民族器樂有著更加悠久的歷史和深厚的傳統,比如在1000多年前南唐畫家顧閎中以及周文矩所畫的《韓熙載夜宴圖》和《合樂圖》,特別是在《合樂圖》中描繪了一個19人的樂隊。顯然,如果完全以西方交響樂的形制觀念與審美作為參照或者是標準,無疑是讓中國民族管弦樂長期處于去本土化的境遇。簡單化地以西為范改造中國音樂,也并不是中國交響樂對外發展的有效路徑。因此,建構以中國藝術傳統和現代音樂理論為基礎的中國民族管弦樂學科體系、學術體系和話語體系才是根本之道。

 交響樂發展要加強校團聯合、院團聯合

 在專家看來,如何利用好高等院校的音樂創作資源推動交響樂及樂團發展是值得思考的。

 “樂團首要的功能是演奏,直接參與創作有一定的可探討性。”在中國音協副主席、中國愛樂樂團藝術總監余隆看來,樂團有創作的熱情和參與感,但需要考慮到樂團本身的功能和職責。“不能把創作作為一個指標來要求樂團,樂團是作為演奏和執行的單位,這是提升樂團發展需要考慮的一點。”余隆認為,應該研究出一套機制,為創作提供更好的空間。

 在樂團的發展和建設上,深圳交響樂團團長、中國音協交響樂團聯盟副主席聶冰也深有感觸。聶冰介紹,深圳交響樂團這些年也在思考創作的路徑。“這些年我們跟上海音樂學院作曲系合作,成為他們的實習基地,我們也愿意成為浙江音樂學院的實習基地,這樣的話,加強校團聯合、院團聯合,對樂團的發展是非常有好處的一件事。”

 上海音樂學院作曲指揮系主任周湘林表示,目前衡量高校學科建設水平的標準有賴于各種各樣的指標的評審結果,而創作成果恰恰是藝術院校施展才華、突破重圍的殺手锏。一方面,目前我們全國性的音樂創作比賽可以更為豐富多元,比賽的等級也可以適當展開和制定,由此音樂院校也能獲得發展。另一方面,高等院校的音樂創作同樣依賴于院團的合作和支持,一些高校雖然有自己的實驗院團,但是由于人員處于長期的流動狀態,再加上本身具有的教學屬性,很難承擔越來越多的音樂創作成果高質量呈現的責任。周湘林認為,如果院團能夠建立起一些非商業性的扶持院校的原創作品項目,就會觸發更多精品力作的誕生。

 民族音樂創作守正和創新,兩者不可偏廢

 近20年來,中國交響樂的發展勢頭迅猛。廣州交響樂團團長、中國音協交響樂團聯盟副主席陳擎介紹說,近年來,廣交每次出去巡演,節目單中一半甚至一半以上都是中國作曲家自己的原創作品,用交響樂這個世界語匯跟國外的同行交流,用交響樂團作為載體,講好中國故事,這是一件非常好的事情。

 “近年來中央音樂學院非常注重發展輔助作曲教學,每年都投入大量的資金為作曲系提供平臺,為此還專門成立了中央音樂學院的中國音樂創作中心、表演中心和音樂理論研究中心。”中央音樂學院作曲系主任郝維亞說,成立中國音樂創作中心的目的及愿景,就是在世界舞臺上演中國作曲家的作品,用中國當代作品主動適應音樂創作進一步的發展,與此同時,為人民抒情、為人民抒懷,也是創作核心。“從2018年開始,我們在美國紐約林肯中心、卡耐基音樂廳等地陸續上演了我們學校很多作曲家的作品,即使是在疫情防控的這幾年,中央音樂學院也想盡一切辦法努力在海外傳播中國當代作曲家的作品。”

 在上海民族樂團團長羅小慈看來,推動民樂創作,講好中國故事,更好地走向世界舞臺,首先要堅持走好改革之路,創作主題和題材方面要充分體現時代性,同時也要進一步充分發揮演奏家的主觀能動性。“民族音樂創作守正和創新,兩者不可偏廢,不管形式怎么多樣,手段怎么翻新,堅守住民族音樂本真的韻味、保持住中華傳統美學的核心意境,才能守住民樂主體的價值。通過我們音樂人創新的表達,才會讓這門藝術煥發出長久的藝術生命力。”